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Entradas

En homenaje a Bernardo Sassetti

Artículo publicado en Cuadernos de Jazz en Mayo de 2012 Bernardo Sassetti y Art Farmer en el Café Central (1994) Juan A lberto G arcía de Cubas El pasado viernes, en una lectura anodina de un diario electrónico, encontraba un titular sobre el fallecimiento de un pianista de jazz portugués. Mi corazón se helaba al adentrarme en la noticia y descubrir que era Bernardo Sassetti (1970-2012), quien se encontraba sacando fotos en un acantilado momentos antes de despeñarse en un accidente incomprensible. Además de admirar su talento, consideraba a Bernardo un buen amigo. Tenía un año menos que yo. Cuando nos conocimos yo trabajaba de camarero en el Café Central y él era el pianista que acompañaba al trompetista Art Farmer. Coincidimos detrás de una chica de cuyo nombre ya ni me acuerdo. Poco tiempo después la chica desapareció, la amistad no. Creo que le caía simpático, yo por mi parte trataba de disimular mi admiración por él. No concebía cómo una persona tan cercana podía poners...

Buddy Bolden en cine

Ya han sido varios los intentos de llevar al cine la suculenta historia del trompetista (cornetista, realmente) Buddy Bolden. El último fracaso con forma de guión firmado por Mark Bailey estaba basado en el libro de Michael Ondaatje (escritor de El paciente inglés ) "El Blues de Buddy Bolden", y quedó en el limbo cinematográfico. Ya os hablamos de este proyecto en esta entrada. Finalmente parece que estamos a escaso tiempo del estreno de "Bolden", un film de Dan Pritzker, quien ya había experimentado con un curioso biopic mudo de Louis Armstrong de original título: "Louis". La estética de aquél y lo que parece en el tráiler será la de éste van de la mano, con una recargada fotografía de tonos pastel.  La banda sonora, como no podía ser de otro modo, está interpretada por el único músico de jazz de Nueva Orleans, Wynton Marsalis, aunque parece que el background de la música lo firma Mark Isham.  Cuál será el resultado de esta cinta depende principalm...

Discos de culto: Don Grolnick - The Complete Blue Note Recordings

Aun cuando conocíamos al teclista Don Grolnick y sus múltiples trabajos como sideman , la edición de este recopilatorio en 1997 nos abrió los ojos y descubrimos a un líder sorprendente, y eso que Grolnick había fallecido un año antes. Después de un trabajo más dedicado al jazz-fusión, estilo con el que relacionabamos más al teclista (formó parte de grupos como Dreams o Steps Ahead ), "Hearts and Numbers", Grolnick firma para Blue Note dos sesiones separadas por dos años. Weaver of Dreams y Nighttown . Curiosamente las dos fechas tienen el mismo y original formato, un septeto con trío de piano, trombón, saxo tenor, trompeta y... clarinete bajo.   Los músicos de las dos sesiones se alternan, excepto el trompetista Randy Brecker y el bajista Dave Holland. Al saxo tenor podemos disfrutar de Michael Brecker en la primera sesión y de Joe Lovano en la segunda, ¿a quién escoger?, por otra parte el clarinete bajo tiene a dos impresionantes intérpretes Bob Mintzer y Marty Ehrlic...

Libros: "El último solo de Buddy Bolden"

Es tentadoramente literaria la figura del cornetista Buddy Bolden, aquel barbero de Nueva Orleans que no llegó nunca a ser grabado pero del que nos llegaron de boca de sus coetáneos las noticias del cornetista excepcional cuyo sonido resonaba por las calles y los locales de la ciudad. Es la figura ideal para representar el cliché del músico de jazz, amante de esta música pero no de la vida, que sortea entre tragos de alcohol y malos hábitos. Lo intentó Mitchael Ondaatje en aquel " Blues para Buddy Bolden " editado en España por la editorial Destino. El Blues de Buddy Bolden No tuvo mucho éxito el escritor quizás lastrado por el éxito de " El paciente inglés ", y peor fue su esperado estreno cinematográfico en 2015 de la mano del director Dan Pritzker pues a día de hoy todavía se encuentra en post-producción. Esperemos que finalmente vea la luz " Bolden! " Curiosamente el mismo director había grabado en 2010 " Louis " (no se complica mucho...

Masada Marathon

El próximo 27 de julio tendrá lugar en el Festival de Jazz de San Sebastian un acto musical muy poco habitual. La Masada Marathon pondrá en un mismo escenario 12 formaciones que en su día grabaron para el sello de Tzadik la música de su mentor John Zorn. Las 12 formaciones que podréis oír serán: Masada Quartet John Zorn (saxo alto), Dave Douglas (trompeta), Greg Cohen (bajo), Joey Baron (batería) Duo Sylvie Courvoisier/Mark Feldman Sylvie Courvoisier (piano), Mark Feldman (violín) Banquet of the Spirits   Cyro Baptista (percusión, voz), Brian Marsala (teclados), Shanir Blumenkranz (bajo, gimbri), Tim Keiper o Gil Oliveira (batería) Mycale   Tammy Scheffer (voz), Ayelet Gottlieb (voz), Malika Zarra (voz), Sofia Rei (voz) David Krakauer “Ancestral Groove” David Krakauer (clarinete), Sheryl Bailey (guitarra), Jeremy Flower “Keepalive” (sampler), Jerome Harris (bajo), Michael Sarin (batería) Bar Kokhba Marc Ribot (guitarra), Mark Feldman (violín), Erik Friedland...

EL piano sin tapujos de Mulgrew Miller

Al poco tiempo de enterarnos del fallecimiento del batería Ed Shaughnessy nos llega la triste e impactante noticia de la marcha del pianista Mulgrew Miller. El primero tenía 84 años, el segundo 54. Si algo tenían en común es lo prolíficos que habían sido como sideman. Dicen de Shaughnessy que había grabado en más de 500 sesiones desde que comenzara su carrera con George Shearing o un joven Zoot Sims. De Miller impresiona conocer la lista de colaboraciones desde sus comienzos en los ochenta con Woody Shaw, prácticamente no hay año en el que no le encontremos en más de veinte sesiones de grabación. A ellos dedicaremos este programa. En especial a Mulgrew Miller, alumno aventajado de McCoy Tyner, todoterreno del bop y adorado por sus contemporáneos como Kenny Barron con quien trabajó en diferentes ocasiones a dúo , y quien que siguió paso a paso los últimos días de su vida. Ed Shaughnessy Mulgrew Miller

El Canon del Jazz. Ted Gioia

Este sábado 1 de junio se presenta en la Feria del Libro de Madrid la edición en español del último libro de Ted Gioia, conocido musicólogo célebre por su  Historia del Jazz . En este nuevo libro editado por Turner Gioia hace repaso de los 250 temas que él considera imprescindibles, analizándolos musical e históricamente con numerosas anécdotas y recomendándonos por cada uno de ellos diferentes versiones interpretadas por músicos de jazz. Allí estaremos, participando en la mesa resonda donde además estarán Jesús Ruiz Mantilla, periodista de El País y Pilar Álvarez Sierra, editora de Turner. La presentación será a las 13.00 horas en el Pabellón de actividades del Banco Sabadell. Parque del Retiro / Feria del Libro. Madrid Tras el encuentro habrá una actuación de la banda Big Brownies. ¡Os esperamos por allí!

Regresamos al blog de la mano de Water Norris

Inecientemente se edita un disco que aúna a dos pianistas Walter Norris y Leszek Mozdzer.El segundo es un joven pianista polaco, pero ¿quién es este Walter Norris que deja grabada esta última actuación en el año 2009 dos antes de fallecer? A pesar de que Norris grabara sus discos en su Europa de residencia, no siempre fue así. Fíjense en quién se sienta al piano en el primer disco del trompetista de la costa oeste Jack Seldon. Se lo pongo aún más fácil. ¿Saben cuál fue el pianista escogido para para la anunciada primera grabación de un joven vanguardista de nombre Ornette Coleman? Exacto. Ahí le encontramos en el Something Else del saxofonista de Texas. Su vida y obra la podemos seguir (en inglés, eso sí) en este documental . Hoy reiniciamos actividad en este caótico blog para anunciaros un programa dedicado a su figura y obra. Walter Norris / Leszek Mozdzer

Pete LaRoca

Acaban de comunicarme que ha fallecido Dave Brubeck. Qué extraña sensación de vacio se le queda a uno cuando recibe esta noticia. Sin tiempo a prepararme nada hoy precisamente le dedicamos el programa a Pete La Roca , estupendo batería que nos dejo este noviembre pasado. Un tipo que grabo pocos años pero con los mejores músicos. Además de presidir dos estupendos discos Basra y Turkish Women at the Bath (también llamado Bliss! ), sendos discos con estupendas composiciones propias, llego a grabar en una decada con músicos de la talla de Sonny Rollins, Freddie Hubbard, Art Farmer, Steve Kühn, J.R. Moterose, Joe Henderson, Chick Corea, Charles Lloyd,  John Coltrane, Slide Hampton, George Russell... y la lista continua. Desgraciadamente a finales de los sesenta La Roca decide abandonar la música y dedicarse a su carrera: la abogacía. Posteriormente volvería a tocar y grabar pero, como los buenos boxeadores que vuelven al ring,  tal vez su momento ya había pasado. Para aquellos que ...

American Splendor

En su día hablamos en este humilde espacio de la película sobre la vida de Harvey Pekar. Os adjunto una entrada que he publicado en Cuadernos de Jazz sobre este delicioso filme con banda sonora de jazz. American Splendor

Más Turnaround y miramos por el ojo del trombón de Eddie Bert

La pasada semana fallecía Eddie Bert, uno de esos pequeños músicos que pasaron de puntillas sin hacerse notar mucho por algunas de las más celebradas páginas de la historia del Jazz. Eddie Bert se encontraba con su trombón junto a unos amigos ensayando en casa del arreglista Hall Overton para una sesión de grabación en tenteto en el Town Hall. La música era brillante, los arreglos complejos pero exiquisitos. Solo fallaba una cosa, ¿dónde estaba el líder? ¿qué estaba haciendo Monk mientras los demás ensayaban juntos? El propio Overton tomó la iniciativa y salió de la habitación a la contigua. Eddie Bert todavía sentado con el agotado trombón descansando en su regazo, fue testigo de la conversación. Hall fue directo hacia él y le preguntó "Hey, Monk, ¿cuándo vas a venir a tocar tu parte del arreglo con el piano?" Monk le miró, rumió y dijo "¡Estoy bailando! Es para asegurarme de que la banda está tocando en el ritmo adecuado" Palabras de Eddie Bert que encontramos en ...

¡Viva Ornette!: versiones del "Turnaround" y "Lonely Woman"

¡Bienvenidos nuevamente! Comenzamos nuevo curso y nos quieren poner las cosas dificiles con la excusa de la crisis, pero nosotros nos empeñamos, así que aquí seguimos. Y para empezar del mejor modo rebañamos el mundo de Ornette Coleman , siguiendo las versiones de los Standards en el Jazz que nos proponen Leo Sánchez y Vicente Ménsua en su artículo de Cuadernos de Jazz. Dos son las composiciones que nos proponen del gran Ornette: "Turnaround" y "Lonely Woman". Temas interpretados por Paul Bley , Charlie Haden , Hampton Hawes , Bill Charlap , Agustí Fernández , Brandford Marsalis , Pee Wee Russell , Joshua Redman , The Modern Jazz Quartet , o las diferentes interpretaciones del propio Ornette Coleman. Esperemos que la aspera voz del saxo de un músico que tuvo el valor de romper todos los corsés musicales nos sirvan de ejemplo para que nos aguanteis por mucho tiempo. Gracias por escucharnos. Lonely Woman de Agustí Fernández

Michel Petrucciani

Michel Petrucciani es el título del documental presentado en Cannes el pasado año. Por fin podemos ver esta estupenda cinta que nos habla del personaje que estaba detrás de tan magnífico músico. Os recomiendo fervientemente su visión. Podéis ver la cinta a día de hoy a través de Filmin. Nosotros por nuestra parte le dedicaremos el programa al pianista francés, escuchando sus últimos discos grabados para el sello Dreyfus Jazz.

¿Cuantas versiones quéreis de "Close Your Eyes"?

Esta semana en Cuadernos de Jazz Vicente Mensua y Leo Sánchez han propuesto para su revisión de los standards en el jazz el tema Close Your Eyes . Con su permiso haremos revisión de las versiones propuestas en el artículo. El tema de Bernice Petkere ha dado mucho juego en el jazz, y son muchas las versiones que hemos encontrado, además de las propuestas. Parece mentira como una balada tan melosa en su origen (fíjense en lo rancio de la letra) puede dar para tanto. Versiones clásicas pero con swing como la de Joe Jones, o clásicas modernas como Hank Jones, generaciones puente como Gene Ammons, visiones boper como las de Art Blakey y sus Messenger, Lee Konitz, Jimmy Rowles , Milt Jackson u Oscar Peterson o instrumentistas actuales como Keith Jarrett o Leon Parker, vocalistas elegantes como Doris Day, o rompedoras como Betty Carter, crooners de la talla de Tony Bennett o de la actualidad como Kurt Elling. Todos ellos escogieron en algún momento este tema para hacerlo suyo. Escuchad y ...

Novedades, recuerdo a Abram Wilson y festival de Getxo

No ganamos para desgracias. Recientemente ha fallecido con tan solo 38 años de edad el trompetista Abram Wilson. Aunque nació en Estados Unidos llevaba muchos años viviendo y trabajando en Inglaterra. Dedicaremos parte del programa a recordarle escuchando sus tres discos como líder, estos le mostraban como un magnífico trompetista: Jazz Warrior , Ride!-Ferris Wheel to the Modern Day Delta y Life Painting ; este último publicado en el 2009. Más novedades: el espectacular último trabajo a trío de Vijay Iyer Accelerando , o lo último de Paolo Fresu y Omar Sosa. Y en la segunda hora algunos de los ganadores del concurso de grupos del Festival Internacional de Jazz de Getxo. Buena calidad en jóvenes grupos europeos que marcan las tendencias del futuro jazz continental.

Teddy Charles & Hal McKusick y II

Segunda parte del programa dedicado ha estos dos músicos que nos abandonaron a principios de año.  Fallecieron a sus más de ochenta años con una distancia de cinco días. Pero son muchas las semejanzas de estos dos músicos blancos relacionados con la costa oeste. Los dos dieron sus primeros pasos discográficos a principios de los cincuenta, ambos fueron muy prolíficos a mediados de esa década, los dos eran magníficos intérpretes que sabían leer a la primera cualquier partitura; esto último hizo que fuesen llamados para interminables sesiones de grabación. Los dos dejaron de grabar prácticamente en la década de los sesenta. Seguiremos sus respectivas trayectorias cargadas de sorprendentes grabaciones llenas de arreglos atrevidos. Les escucharemos junto a músicos de la talla de Charles Mingus o Bill Evans, junto a arreglistas como George Russell o Gil Evans, u otros nombres menos conocidos pero de interés máximo cómo Eddie Costa o Mal Waldron.

Bernardo Sassetti y II...

Seguimos de luto con un segundo programa que dedicamos al añorado pianista vecino. Traeremos algunas de sus colaboraciones, trabajos con el trompetista británico Guy Barker, acompañando a un buen amigo Perico Sambeat (especialmente exquisito en su último trabajo Baladas ), en algunos de los mejores trabajos del batería Guillermo McGill Cielo y Oración , a dos pianos con Mário Laguinha o a tres 3 Pianos con Laguinha y Pedro Burmester, con compatriotas de calidad como Carlos Barreto en Olhar o en uno de sus últimos y más preciosistas trabajos Palace Ghosts and Drunken Hymns junto al trío del acordeonista Will Holshouser . También tendremos la presencia de alguna de sus bandas sonoras para películas portuguesas como Alice .

Bernardo Sassetti

Despedimos con lágrimas en los ojos a este gran pianista, auténtico amigo del programa, como se merece, con su música, la de sus discos, la que toco con sus amigos. http://www.cuadernosdejazz.com/component/content/article/2255.html

Bernardo Sassetti: nos ha dejado un músico, nos ha dejado un amigo

Ayer leía la noticia que me impactaba como una pedrada, el pianista portugues Bernardo Sassetti había fallecido tras un  injusto tonto accidente al depeñarse tratando de sacar una foto en un acantilado próximo al balneario de Cascais. Le admiraba como músico y presumía de contarle como amigo desde hacía muchos años, cuando yo era un imberbe aficionado y él ya era un prometedor pianista siendo un año más joven que yo. Amigo, ya te echo de menos.

Día Internacional del Jazz: sí, pero para algo

Qué ironía, con la que está cayendo, resulta que inauguramos Día Internacional de Jazz. Pues qué bien, pero ¿sirve para algo? ¿Alguien sale beneficiado? Quiero decir algún músico, no los de siempre. Y ¿cómo funciona? ¿Existe algún sitio donde el músico de a pie pueda ir y pasar el plato para recibir su indemnización por todos los días internacionales del jazz no disfrutados? Porque no nos engañemos, lo que hace falta es que alguien invierta, si no es la empresa privada que lo haga algún estamento público, el mismo que apoya la música clásica, por ejemplo. Con un poco de dinero se pueden hacer a muchos felices. El Corte Inglés así lo pensaba cuando esponsorizaba el mejor festival de jazz de Madrid, el del San Juan Evangelista, pero ese poco dinero necesario para mover la rueda de este festival se ha retirado, quién sabe si para siempre, y la rueda se ha parado con funes...