martes, 28 de febrero de 2012

King Porter Stomp: un siglo de versiones

¿Qué tendrá este tema para que existan tantas versiones? En el directorio Allmusic se hace referencia a 1296 registros de King Porter Stomp. Estamos hablando de un ragtime que según cuentan (esto es indemostrable) el pianista Jelly Roll Morton compuso allá por 1905, aun cuando su primera interpretación es la que hizo sobre un rollo de pianola en 1923. El tema se las trae, y lo que pudiera parecer una divertida melodía a ritmo de rag es a fuerza de escucharla un tema tan denso como la jungla, lleno de recovecos entre los que sorprenderse. Llamadas y respuestas ideales para las dos manos de un pianista experto o para las dos secciones de una gran orquesta. Todo comienza con una introducción inevitable para cualquier solista que se precie y acaba con una coda final extremadamente llena de swing, y preñada de riffs disparados a bocajarro. King Porter Stomp es todo un reto para un dúo de intérpretes o para un arreglista que tenga que colorear una gran formación. Fue todo un desafío para la corneta de King Oliver y para el cerebro marciano de Sun Ra. Cuando has escuchado más de una vez King Porter Stomp descubres que siempre ha estado en tu cabeza, aunque no hayas reconocido el tema a la primera.
Y nosotros vamos a adentrarnos en esta selva siguiendo el sendero que han dejado Vicente Mensua y Leo Sánchez en el vibrante artículo Los Standards en el Jazz: King Porter Stomp de Cuadernos de Jazz. Así escucharemos las distintas versiones de este tema hechas por Fletcher Henderson (tres nada menos), Dizzy Gillespie, Pete Rugolo, Oscar Pettiford, Sun Ra, Gil Evans, Wynton Marsalis, Gene Krupa o Air.
Vamos a hartarnos de King Porter Stomp...

Jelly Roll Morton ¿el inventor del jazz?











miércoles, 22 de febrero de 2012

Novedades y ...

... algunos conciertos y desconciertos.

Los conciertos de la vocalista China Moses en el Auditorio Nacional el sábado 25, en la presentación del último disco para Blue Note y homenaje a la gran diva Dinah Washington "This One's For Dinah".

Y en la fundación Carlos de Amberes el viernes el Trío On con Maikel Vistel (¿todavía hay quien no conoce a los hermanos Vistel?, Reinier Elizarde "El Negrón" al contrabajo y Juanma Barroso a la batería.

Los desconciertos los trae la noticia de que este año no tendremos Jazz es Primavera en el Johnny, pero esto lo trataremos con más calma en otra entrada...

En cuanto a novedades traeremos lo último de Don Byron, Mariano Díaz, Pat Martino, Gabriele Mirabassi, Afrodisian, y más cosas.


lunes, 13 de febrero de 2012

Festival Jazz in Blue a las puertas

En época de sequías, más aun si son en materia de cultura, se agradece cuando te hablan de próximos conciertos, más aun cuando nos afecta a los aficionados al jazz. Es el caso. El Festival Jazz in Blue que ya pasó el pasado año por nuestras tierras con conciertos de Lionel Loueke, Ignacio Berroa, Chano Domínguez e Avishai Cohen vuelve a la carga con la idea de arrasar por todo el territorio con conocidas figuras del jazz. Este año podremos escuchar a Joe Lovano, Robert Glasper y The Bad Plus (por esta última he de reconocer mi gran debilidad).
Pero para empezar esta semana tenemos a Erik Truffaz, trompetista de timbre clásico pero de miras vanguardistas sin dejar de ser populares. Es curioso que a pesar de tener una más que atareada vida dicográfica, he contado 16 discos a su nombre, lleve ya un tiempo desde su último trabajo grabado In Between (2010) sacar disco. Su música puede recordarnos a Nils Petter Molvaer, o a Bugge Wesseltoft con el que por cierto a grabado.

Las fechas de las actuaciones son:

14 Febrero - Madrid - Teatro Lara
15 Febrero - Bilbao - Guggenheim
16 Febrero - Avilés - Centro C. Internacional
17 Febrero - Valladolid - Centro Miguel Delibes
18 Febrero - Santiago de Compostela - Teatro Principal

Si quereis saber algo más y os da pereza visitar la página Festival Jazz in Blue os dejamos un video para que os "ilustreis".
Os iremos contando más.


Jazz In Blue Festival from Jazz In Blue Festival on Vimeo.

miércoles, 8 de febrero de 2012

Retorno al programa de la mano de Mingus y su Epitaph

Volvemos a la carga tras un corto periodo de inactividad forzosa y lo hacemos trayendo el universo mingusiano.

En el año 1962 Mingus era requerido por su nuevo sello United Artist para componer una obra para más de 30 músicos con la intención de ser grabado para el que iba a ser su primera grabación para el sello. La fecha de grabación llegó antes de lo esperado para la atareada vida del contrabajista (por entonces andaba entre otras con la grabación del Money Jungle). La sesión de grabación además de caótica por falta de material, e incluso de partituras escritas fue un espectáculo pues fue vendida al público como un concierto en directo. Frente a un público confuso Mingus y sus más de 30 músicos hicieron lo mejor que pudieron para grabar una sesión que habría de llamarse Town Hall Concert. Gran parte del material grabado no era original e incluso se improvisaron algunos estandars.

Años después de la muerte de Mingus su esposa Sue encontró mucho material escrito para una gran formación. La mayoría, si no todo, estaría pensado para grabarse en aquella fatídica sesión del año 62. Con la ayuda de Gunther Schuller el material fue transcrito y ordenado, para posteriormente en el año 1989 ser "inaugurado" en una sesión en directo con nuevos músicos que tendría su grabación bajo el título Epitaph. El acto fue festejado incluso por televisión (hasta pudimos verlo en España con comentarios de Juan Claudio Cifuentes y Ebbe Traberg). El resultado dos magníficos CDs con material inédito de la factoría Mingus.
En el programa pondremos las dos grabaciones para celebrar esa estupenda etapa de Charles Mingus.

En nuestra sección de jazz y cine, más Mingus con su participación como músico e intérprete en el filme "All Night Long", largometraje británico de la etapa del free cinema dirigido por Basil Deardeny con actores como Richard Attenboroughy músicos como Dave Brubeck o los británicos John Dankwortho Tubby Haye.


Además le daremos un pequeño homenaje a un recientemente fallecido músico, compositor y arreglista: Clare Fisher, con algún disco suyo en trio y con grabaciones de versiones de célebres temas suyos de las manos de los pianistas Bill Evans o Benny Green.